芭蕾舞起初是欧洲贵族的玩物吗?
不是
芭蕾舞。起初是源于15世纪意大利。 的宫廷舞蹈,但并不是欧洲贵族的玩物。因为芭蕾最初是欧洲皇室、贵族的自娱活动,在发展进程中形成了严格的规范和结构形式,无论哪个城市及芭蕾舞蹈学费相对比其他舞蹈学习费用贵一些,因为成本真的是太高了,学习环境要求胜于其他舞种
西方贵族女士行礼叫?
女性芭蕾舞者的行礼用到的是西方贵族的传统礼节——屈膝礼。在欧洲传统中,女性会向皇室成员行屈膝礼。之后屈膝礼被视为一种宫廷礼,与男性的鞠躬的礼节相对应。
芭蕾舞之所以沿用西方贵族礼节是由于它起源于意大利宫廷,后来流传至法国宫廷,因此芭蕾舞本就是贵族舞蹈,不论是表演者还是观赏者,都是皇室成员或上层人士。传统上,向地位比自己高的人行礼本就是理所应当的事,而如今,行礼更多是表达尊敬或感谢的方式
一鞠躬礼:鞠躬礼是下级或同级之间的礼节,行礼时须脱帽.右手握住帽前檐中央将帽取下。右手垂下后身体正.用立正姿势,双目注视受礼者,身体上部向前倾斜约十五度,然后恢复原状。
二点头礼:可在行走中点头答之或伸右手或手触帽檐答之的。
芭蕾近义词?
现代舞。
芭蕾是在欧洲贵族的影响下发展起来的一种正式的舞蹈形式,它在发展进程中形成了严格的规范和解构形式,其主要特征是女演员要穿上特制的足尖鞋立起脚尖起舞,因此又被称为脚尖舞。
法国印象派***德加为何一生钟情于描绘芭蕾舞者?
和昏鸦一起穿越回到十九世纪去遇见埃德加·德加先生吧。在那个被浓郁的艺术与浪漫气息所包围的年月;在被印象派火热的色彩和光怪陆离的表达所渲染的巴黎――德加作为印象派的主将却有着特立独行的一面。
德加在形式上更多的是直接从新古典主义的土壤中攫取了营养,其对安格尔线条的迷恋和模仿成为了他一生孜孜不倦的追求和技术上的沉淀。
昏鸦可以确定的一点是德加先生对于激烈运动状态下人物的大场景表达一直都是情有独钟和意犹未尽。
无论是对海滨浴场、***场的描述表达;还是对芭蕾舞者与剧场的创作中都能显而易见的体现出德加先生对于在运动中敏锐捕捉人物的速度感和旋律感的独有天赋。
当德加先生第一次为芭蕾舞者作画的时候就深深被这充满挑战意味的主题所吸引了。
舞台上表演的舞女,内容上的各种明与暗;静与动;美与丑;肃穆与夸张;点线面的浑然天成……这些都是画面中最戏剧化的组合。
这副画原作来过中国美术馆,尺寸惊人的小。
幕后化妆的舞者;排演的舞者;休憩的舞者;训练的舞者;闲谈的舞者……人生百态尽在这小小的舞台。
仰视、俯视、平视;近、中、远景各种视效的创造性表达只能通过色粉这种技术去完成。要快,要更快的、更便捷的手法才能够达成这种表达。
色粉的糅、擦的效果具有一种时空感,二维的平面却能给观者以四维的感受,当芭蕾舞者遇到色粉肯定那才是真正意义的相得益彰。
德加在雕塑上的成就和天赋不亚于他的绘画。
这位出身于金融资本家家庭的德加先生是位男权至上主义者,一生对女人的态度其实只是一种俯视,其终生未娶或许正是对自己高贵性征的执拗证明吧。
劳特累克笔下的风尘***
跟很多画家比起来,德加真是好命,他出生于金融资本家的家庭,是个富几代,他还有个当画家的祖父。中学毕业后就考取了巴黎艺术学院,并且去过意大利学习文艺复兴时期的艺术。
德加是十九世纪的印象派画家,同时他受安格尔画派的影响,擅长素描。
德加是以画芭蕾舞者而著称的画家,他对这一题材到了入迷的程度,他喜欢从芭蕾舞剧中寻找绘画的题材,他常去看芭蕾舞演员的排练,观察最富有变化的舞者的躯体姿势。
德加的画既有印象派的光影变化,同时又有古典主义的细致表现,展示出芭蕾舞者的全部的动感的姿态。在画家的眼里,芭蕾是一种美到极致的表达,每一个动作,每一个造型,在音乐的忖托下极具动感和节奏。是一种接近完美的视觉艺术。