摘要：
为什么画人体艺术的作品价值远高于拍摄人体艺术照的照片价值？难道艺术内涵不同吗？舞者张琳是哪里人？能帮忙推荐下适合小学高年级和初中生朗读的文集吗？为什么画人体艺术的作品价值远高于拍摄... 为什么画人体艺术的作品价值远高于拍摄人体艺术照的照片价值？难道艺术内涵不同吗？
是制作方式不一样。手绘的作品，融入了大量的艺术家的理念，制作方法和哲学思想，人为的改变了纯自然的色泽、光线感、环境组合和面目。而摄影作品则被动一些，它要十分准确的反映出被拍摄物体的原有面貌，光线来源和周围环境。人为的因素较之绘画要少得多。
这个不绝对，不能说哪种形式的艺术作品一定高于另一种形式，价格上也是如此，那么，我们看到的这个大致成立的现象如何解读呢？不妨比较一下，绘画的历史很久远，属古典艺术脉络，而摄影的历史很短，属于工业化的艺术脉络，这种起点奠定了二者不同的文化内涵。说文化内涵不同，应该在此。尽管在表现方式上，两者可以趋同，绘画能做到的，靠技术一样可以做到，但是，绘画手绘表现早已有了社会认可的价值标准，而基于技术的创作，价值的判定认可还在路上，而且在变动中，它的价值体系完整程度、价格稳定程度等自然与绘画存在先天的不同。
说到***，这绝对是一个大家都很感兴趣的话题，***贵在神秘，充满***色彩，而且给人足够的想象力，让人尽情的遐想，问题来了：为什么画***的作品价值远高于拍摄***照的照片价值？难道艺术内涵不同吗？
画***的作品价值远高于拍摄***照的照片价值
***的形式有分油画***和摄影***，前后两者都是以“裸身露体”为表现形式，而且***尺度，谁都不输于谁，人像的逼真程度也不差上下，即便如此，依旧让人们觉得，画***的作品价值远高于拍摄***照的照片价值，为什么会这样认为呢？
其实这是人们“先入为主”的观念所致，摄影艺术的诞生远远要比油画艺术迟的多，而且是相差几百年的时间，关键问题来了，摄影***跟油画***比较起来，摄影***还是属于新生事物，试问一下，每一种新生事物的诞生，又有多少人会接受、会认可呢？对吧，
要注意的是，更何况，油画***刚开始也是不被认可的，经过了三百多年的欧洲文艺复兴时期，人们才逐渐认可，以至于油画***在西方才一直延续下来，而摄影艺术诞生才一百多年的时间，人们传统观念里就会认为，用摄影的方式创作***，还属于试验期，
话要说回来，用摄影拍摄的***，一点都不比用油画描绘出来的***差，若说逼真程度，手工描绘的人体形象绝对不如高像素照相机拍摄出来的人体形象，油画和摄影都是运用“光影效果”，来刻画人体的艺术感，只不过人们认为一笔一画描绘出来的，这过程有难度，更显示劳动价值；摄影拍摄出来的，显得太容易了，以至于被否定了劳动价值。所以人们就认为，画出来的***的价值远远要高于拍摄***照的照片价值。
我们说，绘画和摄影都是以图像呈现的视觉艺术，二者有很多相同相通之处，因此又有人称绘画和摄影是“姐妹艺术”。但是绘画与摄影有一个最大的不同点也是根本的区别，就是创作工具材料创作过程表现手法的不同。讲，绘画是画出来的，摄影是摄出来的。这一“画”一“摄”一字之差构成了两种不同的视觉艺术，画出来的是画，摄出来的是像。
为什么同样是***作品，人体绘画作品的价值一般要大于人体摄影的价值呢？原因就在于其创作工具材料不同、创作过程不同、创作投入不同、艺术内涵不同、视觉效果不同。
以人体油画为例。是画家用专用颜料和画布通过手工一笔一笔的描绘勾勒创作出来的。这一过程中融入了画家的绘画技法和表现手法，融入了画家的丰富的思想情感，融入了画家个人独具的艺术风格。而且创作一幅人体油画的周期一般都比较长，有时甚至需要一年以上的时间。
相对于人体油画，人体摄影就简单多了。虽然它也融入了摄影师的审美修养摄影技法和思想情感，但它主要还是凭借摄影器材来完成作品的创作。其创作的精力投入时间投入和成本投入跟绘画作品是不好比的。
由于创作工具材料技法过程的不同，绘画作品和摄影作品给人的视觉感受也不同。绘画作品一般比较温润柔和，层次感立体感更突出，而且还能看出画家的笔触。摄影作品看上去则比较光滑亮丽直观，内涵底蕴也不像绘画作品那么丰富。
是摄影艺术与绘画艺术的魅力和色彩视觉展现魔力+欣赏力不一样而已。为什么要加上欣赏力呢？因为一幅好的***画作还要有能看懂的知音才能完全欣赏到***的魅力。一定会有人说好的人体摄影也要能看懂的人，是的，好的人体摄影与好的***绘画在很多艺术展现都大概相似，但有一点摄影的色彩永远达不到绘画的色彩魔力的表现力，不管是印象派还是抽象派和写实的油画，还有中国画的大写意小写意工笔的人体色彩魔力都比摄影色彩有吸引力。一定有人说摄影是真实的展示，画是虚幻虚构的，是的正因为是构思出来的才有画家所展示出的灵感和色彩梦幻般视觉的梦幻魔力。如果你看不到这梦幻的色彩魔力和绘画的灵感？这只有两点，一是绘画手法展现力不够，二就是你的欣赏力不够了。当然好的艺术人体摄影也有它的独有的艺术魅力，但两者间比较？最简单的说法就是如同印刷艺术品与手工艺术品比是一样的道理
舞者张琳是哪里人？
河南人
张琳是河南洛阳人，从小热爱跳舞，曾就读于北京舞蹈学院附属中学。2020年，她凭借节目《吉赛尔》在第48届洛桑国际芭蕾舞比赛决赛中获得了第四名的优异成绩，成为当届中国最高排名的选手。
张琳毕业于北京舞蹈学院附属中学和汉堡芭蕾舞学校。2020年，张琳获得第48届瑞士洛桑国际芭蕾舞比赛第四名。2022年，加入德国汉堡芭蕾舞团
能帮忙推荐下适合小学高年级和初中生朗读的文集吗？
感谢邀请，我是李本云老师，欢迎大家关注我，分享更多教育方法。
针对语文的朗读教材，其实有很多的出版社都有成套的朗读作品，但是参差不齐。那么，最好的文集应该选择中小学的教材，也就是我们的课本。
首先，我们会看到很多出版社也会发行很多的朗读作品，这里面包含有古诗文朗读系列，现代诗歌系列，现代文系列等，如果你喜欢，在书店里或网络上可以搜索到很多这样的书目。但是，我的建议是不如用课本最好，何必骑驴找驴呢？
其次，针对我们现行的部编版教材，它的优势显而易见。而且，每篇课文都是经典之作。无论是古诗，文言文还是现代文阅读，都是篇篇精品。虽然有些篇目出现不同的理解，但瑕不掩瑜。所以，首推教材。
教材的审核度要比各个出版社的朗读产品更精准，适合这个年龄段孩子的身心特点，而且如果把教材学习透彻，那么，在学校教育中，也会让语文成绩有一个大幅度的提升，何乐而不为呢？
最后，如果是学校的老师，建议让孩子们利用早读时间，来充分朗读课本上的名家名篇。这些本是我们学习的内容，同时也是锻炼孩子们朗读表达很好的一个方式。同时，可以开展一些朗读比赛，来激发孩子们的学习热情。
其实，我们早读就是一个很好的学习语文的窗口，而朗读教材确实是一个很好的学习途径。如果我们把这么经典的教材丢在一边，在去费劲找什么其他朗读材料，我觉得[_a***_]这个必要，如果你们是机构的老师，就另当别论吧。
总之，语文教材的经典性是最强的，所以，建议大家重视起教材来，无论是小升初还是中高考，众多的考点都是在教材中体现出来的。那么，教材的作用需要我们老师和家长们共同研究发掘，让它们成为真正的读本，学本和范本。
我的答案有三个：
这不是教育部门的应景叫买，也不是老师的违心说教，更不是中小学生的无声抗拒。面对中小学生日益臌胀的书包，躯体前倾的身影以及课桌上的书山，家长和老师不能熟视无睹作壁上观，必须为中小学生的健康负责。
谁都知道人生百事健康是1，其他如知识、文凭、工作、财富，家庭、美食……都是0。“1”落实了，“0”才有意义。“1”为“0”了，什么都是人家的，与你无关。单单近视眼对人都一种终身折磨。
社会及相关部门、人士都在明白制止的事情，我们没有必要反其道而行之，哪怕是学有余力的学生。读好现行教材足矣！
读好不是读过，读好的最低要求是记住了作者、年代、精美词、句、段及课文大致内容与中心思想。要在“精”字上下功夫，看力于今后运用。
1，教材里有适合朗读的文章一一阅读课文。阅读课文每册都在8篇以上，2一3年就是4一50篇，抵得一部文集了。
2，不要轻视阅读课文，实际上是沉淀在册的绝佳美文，其语言、结构、层次、内容、思想及艺术境界都是传世佳品，不然会留在教材上？存在即合理，上教科书即极品。
想想往事越千年，大家作者成千上万，作品如山似海，读者世世代代，能印上教科书的都值得一读。
3，阅读课文是实验室，是演武厅，是学以致用，养成能力的地方。
按照螺旋上升模式编写教材，教材注意了课文的思想性、艺术性、情感性与学生身心发展的匹配性。化梯度为缓坡登临顶峰。要珍惜教材的匠心独运。
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