爵士舞单脚转圈技巧?
第一步:初学旋转的人比较适合平转的基本训练:(以左转为例子,右转反向)
1).场地要求:地面最好是不要太滑,最好是在地面有一条直线,并且在直线尽头和人眼水平的地方有一个物品或者标记。
2).动作方法: 预备步:人直立于线的尽头,双脚垂直与地板的直线,用脚掌站立(不下跟)。尽可能的放松,让力量全部放在脚掌上。双手平举,与肩平齐,左手掌心对目标点。头偏向左边,平视目标点。
第一步:左脚向左分开一步,幅度是肩膀宽,重心在两个脚中间。身体其余部分保持站立姿势。
第二步:用右脚逆时针绕过左脚放在左脚前的直线上,身体同时转180°,这时头保持看目标点
爵士舞的基本功有哪些?
1、身体各部位的分离。这是最基本的基本功,主要包括头部、颈部、肩膀、胸部、胯部等部位,可以独立、干净地进行定向或环绕运动。
2、形体与柔韧性。爵士舞特别注重身体线条的流畅性和美观性。因此,虽然爵士乐对灵活性的要求不如芭蕾舞高,但良好的柔韧性可以帮助你扩大动作范围,所以你需要经常练习慢慢拉开韧带。
3、体能。舞蹈是一种运动,对舞者的身体素质和肌肉力量也有很大的要求。最基本的核心力量,它与整个身体的控制有关。此外,腿、手臂、身体部位的爆发力也很重要,这些都需要有针对性的力量练习。
跳爵士舞要什么基本功?要详细的,谢谢?
学跳爵士舞需要具备的基本功:
一:协调性。 协调性在爵士舞中非常重要,除了是手和脚的配合外,还有头,躯干和四肢的动作配合。再加上在爵士舞中,身体不同部位会同时以不同节奏舞动,对舞者的协调能力实在是个大考验。初学时适宜先把身体不同部位的动作分开练熟,才续步配合成所需动作,那样的成功感会比较高。
二:灵巧性。爵士舞中常利用不同方向和不同水平的动作来增加***和***性,所以舞者的动作必须灵巧纯熟,转向的时候角度更需准确迅速
三:平衡力。动态平衡的能力在爵士舞中往往较静态的平衡力之应用更广,也就是说舞者对舞步法的重心转移必须清晰,另外更要技巧地借助目光去做定位,协助转身时得以平衡。 四:心肺耐力。一般爵士舞的一个动作组合之时间不是很长,但组合和组合之间的休息时间往往很短,所以如果学习者的心肺耐力较好时,一般在多次重覆动作组合后仍保持好的舞蹈技巧,不致有过早疲乏的现象。 五:肌力和肌耐力。爵士舞中很多快速和讲求瞬速发力的动作,所以基本的肌肉力量是必需的。另外,因为学习舞蹈时往往需要把同一动作重覆练习多次,所以对肌肉耐力的要求是比较高。尤其是下肢肌肉的耐力必须锻炼好,否则容易引致膝,踝和髋关节和附近的肌肉受创。爵士舞者也透过其他***锻炼法(如水中健体,瑜伽训练等)来增强肌肉的能耐。 六:柔软度。不论跳甚�N舞,如果要跳得美,身体的柔软度必须要好,否则不能发挥出应有的线条美感,爵士舞也不例外。在进行暖身的伸展动作必须留意,不适宜在身体肌肉未完全和暖前用弹振形式来做伸展,否则容易弄巧反拙,拉伤肌肉。用静态方式伸展较安全,不过也较需要耐性。柔软度的练习动作之幅度更不应达到痛楚的地步,肌肉有拉紧的感觉即可,动作(角度)维持的时间可由10馀秒至30-40秒不等,时间愈长对肌肉及关节附近的连结组织之负荷也愈高。 七:身体组合。绝大部份出色的爵士舞者都拥有强健的肌肉,但身体的脂肪量一般都比较少。这令他们的躯体呈现出很明显的肌肉条纹,使他们舞动起来时的动作更觉有劲,有力。较低的脂肪量也避免舞者负担不必要的体重,使舞蹈动作来得更潇洒轻盈。虽然学爵士舞也可以是一个减肥的途径,但身体过重的初学者适宜透过其他模式先行减磅,不然对肌肉及关节的健康构成有一定的危机。