摘要：
成人芭蕾舞形体训练？帕基塔的来历？《天鹅湖》为什么受人追捧？你们觉得十五六岁的女孩想学舞蹈，应该学哪种舞蹈？成人芭蕾舞形体训练？对你的形体和气质都有比较大的改善。芭蕾舞，一直给人一... 成人芭蕾舞形体训练？
对你的形体和气质都有比较大的改善。芭蕾舞，一直给人一种高贵，高雅的感觉。芭蕾舞者的身姿高挑挺拔也是众多女性心仪的榜样。学习芭蕾可以有助于减肥，还可以全面雕塑你的身型和气质哦。
成人形体芭蕾***用专业芭蕾舞的初级训练，用科学的训练方法去矫正不良坐姿、站姿、弯腰、驼背等不良习惯。
帕基塔的来历？
两幕芭蕾舞剧《帕基塔》是法国芭蕾舞编导珀蒂帕的一部不朽之作，也是奥地利作曲家明库斯在法国巴黎首次获得成功的芭蕾舞音乐。《帕基塔》于1846年4月1日在巴黎歌剧院创作完成，最初的编舞是曾出演过《仙女》后来成为***音乐学校芭蕾老师的马其里埃。由舞蹈***珀蒂帕改编后的该剧第一次上演是在1882年1月8日的圣彼得堡大剧院，这个完整版本的《帕基塔》在俄国一直到十月革命之前都在不间断的上演。珀蒂帕使该剧获得了很长的艺术生命，成为法国风格的芭蕾舞剧输出到国外并取得成功的经典榜样。后来由于新的戏剧政策，这部芭蕾剧被停止演出，二战以后，才得以恢复
后来，皮埃尔·拉科特根据之前两位***（马其里埃和珀蒂帕）的编舞重新创作完...
《天鹅湖》为什么受人追捧？
你好，很高兴回答你的问题。
1. 血统高贵 芭蕾舞出生名门历史悠久
正如中国的京剧，芭蕾舞可以说是俄罗斯的国粹。芭蕾舞是综合音乐、美术、舞蹈于一体的戏剧艺术形式，具有很高的艺术性和观赏性。北京环球网报道，1673年，由外国演员在俄罗斯上演了第一部芭蕾舞剧《奥尔甫斯》，这种艺术形式在俄罗斯引起了轰动。17世纪后半叶芭蕾舞开始在法国发展流行并逐渐职业化，18世纪初，皇室开始聘请法国教师为贵族教授舞蹈课程，到19世纪末期，意大利和法国的芭蕾舞艺术遇到了发展的瓶颈期，而俄罗斯则进入最繁荣的时代。
2. 经典剧目芭蕾舞演出场场爆满万人空巷
俄罗斯芭蕾舞音乐之父柴可夫斯基，是19世纪伟大的作曲家，他开创了俄罗斯芭蕾舞的鼎盛时代。柴可夫斯基的三大代表作《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃夹子》都堪称经典。柴可夫斯基的音乐给芭蕾舞剧带来了丰富的形象内容，不仅是芭蕾舞剧配乐的典范作品，也是世界乐坛的不朽名曲。
你好！很高兴回答你的问题！
因为《天鹅湖》的音乐美，故事美，舞蹈美！所以《天鹅湖》受人追捧！
天鹅湖芭蕾舞是俄罗斯伟大的作曲家柴可夫斯基于1876年作曲。这是柴可夫斯基所作的第一部舞曲，取材于民间传说，剧情为：公主奥杰塔在天鹅湖畔被恶魔变成了白天鹅。王子齐格费里德游天鹅湖，深深爱恋奥杰塔。王子挑选新娘之夜，恶魔让他的女儿黑天鹅伪装成奥杰塔以欺骗王子。王子差一点受骗，最终及时发现，奋击恶魔，扑杀之。白天鹅恢复公主原形，与王子结合，以美满结局。
为何一部芭蕾舞剧有如此强大的魅力与生命力呢？这出古典芭蕾舞台剧经典中的经典，是如何历经时代淬炼，在观众心中留下无可取代的地位？我觉得主要是有三点。
第一点是优美的旋律之王。《天鹅湖》音乐由俄罗斯伟大作曲家柴可夫斯基在1876年写成。他***用交响乐写作手法，构建了一个宏大的音乐场景，许多乐曲成为传世经典。在这部芭蕾舞曲中，有如泣如诉的管乐呜咽，表达奥杰塔公主纯洁的内心世界；也有华丽明朗的舞曲，表现齐格费里德王子的阳光和活力。
第二点是纯美无比的童话。《天鹅湖》故事取材于民间故事，即恶魔把美丽的少女变作天鹅，但爱情和正义的力量最终战胜邪恶。最初《天鹅湖》拥有两个不同的结局，通常是混合上演：第一个版本里王子被幻象所惑，最后与奥杰塔公主双双逝去；但在著名的圣彼得堡版本里，尽管结尾音乐悲戚，却是个爱情战胜邪恶的大团圆结局。
第三点是32个“挥鞭转”的震撼。《天鹅湖》第三幕著名的黑天鹅奥吉莉雅独舞变奏中，黑天鹅要一口气做32个被称作“挥鞭转”的单足立地旋转。这一绝技由意大利芭蕾演员皮瑞娜·莱格纳尼于1892年独创，在圣彼得堡版演出中出现。舞者以细腻的感觉、轻盈的舞姿、坚韧的耐力和完美的技巧，诠释了白天鹅和黑天鹅完全不同的心灵世界，这一绝技至今保留在《天鹅湖》中，成为衡量芭蕾演员和舞团实力的试金石。
最后，我想说，好美的故事，好美的音乐，故事有了音乐，变得更扣人心弦；音乐有了故事，变得更耐人想象。作为一部永恒的经典，即使一百年，一千年以后人们会忘记[_a***_]，但是这部作品给人们带来的心灵震撼是无法忘却的。
剧
天鹅湖大概是柴科夫斯基笔下最受人们欢迎最令人感到亲切的作品了，相信很多人都有同感。
一提起《天鹅湖》，你定会想到一段双簧管以舒缓的节奏娓娓道来的旋律，如歌如泣，温柔而又略带几丝忧伤，一群纯洁婀娜的白天鹅的身影便会赫然浮现在眼前，这便是著名的场景音乐了。
在《天鹅湖》的配乐中，对管乐器的要求其实是很高的，尤其是木管，这也是柴科夫斯基与众不同的一个方面。就拿这段纵贯全剧的主题——场景来说，双簧管色彩的发挥被提升到一个近乎完美的境界，第一主题以及紧接着展开的一段逐渐上行的旋律，完美地呈现出一个凄美幽怨的白天鹅形象。巧妙之处还在于伴奏的处理，那就是背景里竖琴的琶音***乐的震音，这些因素无不恰到好处地烘托出白天鹅超凡脱俗的艺术形象。在法国号和大提琴为白天鹅代言了“黯然神伤”的情绪之后，当第一幕即将终了，天鹅群掠过湖面的刹那间，又有哪位神话中的王子不会为之情动呢？！
弦乐的下行音阶之后，小提琴在整个乐队舒缓节奏的引导下奏出优美的旋律，这个旋律悠扬起伏，张弛有致。主旋律中两个升半音的运用，以及随后奇妙的跳跃的切分，果然十足的俄罗斯味道。。。。。。
在这部力作中，几乎与舞蹈完美交融的音乐充分地体现了作曲家的抒情性。创造性的思维和细腻的细节处理佐以高超的作曲技巧，刻画了白天鹅奥杰塔这个芭蕾舞的经典形象。王子齐格弗里德、黑天鹅奥杰丽亚以及恶魔的形象也性格分明，各具特色。在出色地勾画出每个角色的性格和内心的同时，也正是“交响”化的处理成功地营造了一个色彩丰富、冲突迭起的戏剧氛围。
第一幕中的这段圆舞曲曾经和老柴的其它圆舞曲一起，被一些乐评指摘“过于交响化”，直至20世纪末，类似的非议才渐渐被追捧所取代。恰恰是这样浓烈的俄罗斯田园风的“交响”使得柴科夫斯基的音乐成为不朽。
《四只小天鹅》应该是《天鹅湖》中最为中国听众所熟悉的了。夸张一些讲，柴科夫斯基只需用一只大管和两只双簧管便足以抓住听者的心。即使你闭上双眼，那跳跃的音符，那活泼的旋律，已然活脱脱是四只天真烂漫的小天鹅。
第二幕中的那一段双人舞,齐格弗里德王子对白天鹅奥杰塔一见钟情，二人翩翩起舞、互诉衷肠。几乎是小提琴独奏的一大段旋律，当真是如歌如泣，悠然飘渺。
《天鹅湖》的音乐中还有很多亮点，比如天鹅群舞、三只大天鹅舞、舞会中的那波里、查尔达什等性格舞曲以及辉煌颂歌般的终曲，在这里就不一一陈述了。（行吗？
01
唯美的天鹅群舞
在《天鹅湖》中，舞者们化身为一只只纯洁的白天鹅，有着婀娜的“S”型曲线和优雅舒展的舞姿，有着极强的观赏性。
剧中的群舞场面更是满足观众两层观赏兴趣，既有浪漫唯美的小天鹅群舞，还有宫廷舞会华丽丰富的“比舞招亲”，“各国佳丽”跳起华尔兹、玛祖卡、西班牙舞等，热闹非凡。
第二幕中“四小天鹅”，是舞剧中最受人欢迎的片段之一，音乐轻松活泼，节奏轻快利落，四位舞者欢快调皮的舞步，把小天鹅们在湖畔嬉游的情境活灵活现展示出来，看得观众心情愉快。这一舞段也常常被拿来单独演出，是欣赏《天鹅湖》的一大理由。
02
黑白天鹅对抗，经典32圈挥鞭转
要说《天鹅湖》中让人期待的片段就是剧中的黑白天鹅两角了，一面是纯真善良的白天鹅、一面是邪恶魅惑的黑天鹅，两个角色暗暗较劲，展示出两个不一样的美，好比白玫瑰和红玫瑰。
之前一段时间，很多去中国大城市的在俄侨胞往往有这样的感受：俄罗斯文化艺术作品在中国的演出项目越来越丰富，场次也越来越密集。就2016年来说，享誉世界的俄罗斯国家芭蕾舞团前往北京、上海、广州等大城市开展巡演，演绎了《天鹅湖》、《胡桃夹子》等经典的芭蕾舞剧目。这些剧目常常一票难求，这不禁让人思考，俄罗斯的高雅艺术是否正在拓展自身的在华影响力，而俄罗斯芭蕾舞又有怎样独特魅力？
血统高贵 芭蕾舞出生名门历史悠久
正如中国的京剧，芭蕾舞可以说是俄罗斯的国粹。芭蕾舞是综合音乐、美术、舞蹈于一体的戏剧艺术形式，具有很高的艺术性和观赏性。北京环球网报道，1673年，由外国演员在俄罗斯上演了第一部芭蕾舞剧《奥尔甫斯》，这种艺术形式在俄罗斯引起了轰动。17世纪后半叶芭蕾舞开始在法国发展流行并逐渐职业化，18世纪初，皇室开始聘请法国教师为贵族教授舞蹈课程，到19世纪末期，意大利和法国的芭蕾舞艺术遇到了发展的瓶颈期，而俄罗斯则进入最繁荣的时代。
经典剧目芭蕾舞演出场场爆满万人空巷
俄罗斯芭蕾舞音乐之父柴可夫斯基，是19世纪伟大的作曲家，他开创了俄罗斯芭蕾舞的鼎盛时代。柴可夫斯基的三大代表作《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃夹子》都堪称经典。柴可夫斯基的音乐给芭蕾舞剧带来了丰富的形象内容，不仅是芭蕾舞剧配乐的典范作品，也是世界乐坛的不朽名曲。
作为世界芭蕾舞剧中演出场次最多、观众人数最多、影响最广泛的一部经典剧目，《天鹅湖》本身就有很多看点。其诗情画意的舞蹈段落、单纯凝练的童话故事、圣洁之至的天鹅短裙、对比鲜明的仙凡场面和沁人心腑的音乐形象，使其成为了超越国界与时间的永恒经典。俄罗斯的《天鹅湖》是世界公认最好的版本，保留着原著***们所有的精髓。在舞蹈动作上，四只小天鹅的演绎轻松活泼，“击脚跳”和“轻步行进”的动作搭配头部的转动惟妙惟肖的展现了小天鹅的形象，而被称作芭蕾史上最高难度的“32个挥鞭转”，则是衡量一个芭蕾舞团是否具备演出《天鹅湖》能力的标杆。观众们有幸看见舞蹈家完成殿堂级舞蹈任务后无不起立鼓掌致敬。值得关注的是，最初《天鹅湖》有两个不同的结局：一个版本里王子被幻象所惑，最后与奥杰塔公主双双逝去；而著名的圣彼得堡版本里，王子却及时清醒过来，最终爱情战胜邪恶，上演了大团圆结局。
你们觉得十五六岁的女孩想学舞蹈，应该学哪种舞蹈？
建议中国舞先打基础，学两年中国舞这样就可以试一下芭蕾和印度舞
我是三岁开始学的中国舞，然后十二岁这样就开始三个舞种一起学了
首先中国舞是肯定得学的，这里面有很多基础动作，学了中国舞再学别的舞蹈会很轻松
芭蕾舞是用来提升气质之类的，十五岁的话建议两个舞种一起学
再之后印度舞我只是个人爱好，不过跳了印度舞之后自身会有一种韵味
好的就这些趴
走辽
苏软小盆友
建议学芭蕾舞会更好哦，对你的形体和气质都有比较大的改善。芭蕾，一直给人一种高贵、典雅的感觉。芭蕾舞者的身姿高挑挺拔也是众多女性心仪的榜样。学习芭蕾可以全面雕塑孩子的形体和气质。
芭蕾基本功训练课程在舞蹈界是一门非常重要的基础必修课，在舞蹈中具有重要的和不可替代的地位，所有舞蹈专业人员，无论是哪个舞蹈门类，在习舞之初都要经历芭蕾舞的训练。 别忘了赫本的气质就是练芭蕾舞练出来的。
一个人的气质是内部修养，外在的行为谈吐等等，要知道气质不是学来的，而是培养出来。
从运动学角度讲，芭蕾的“开、蹦、直”三要素具有收缩肌肉纤维的功能，在动静结合的运动中有效地消耗多余脂肪，使人练后身材会变得更修长，将芭蕾中天鹅般高雅、闲适的感觉带到日常生活当中去。
因此虽然也有体力上的消耗，也是做运动，但它的动作更强调肌肉的耐力、身体的柔韧性，运动强度不是很大，一般人都能接受。 芭蕾很难，难的不是练习，而是坚持；芭蕾也很简单，简单到你只需要穿上舞鞋，开始练习。
芭蕾很美，随便一个体式，怎么拍都是大片，但这些美的背后，藏着的都是你付出的汗水和努力。真正喜欢的人和事，都值得我们坚持，也许你会发现，我们的生活多了一种可能。
