摘要：
为什么画人体艺术的作品价值远高于拍摄人体艺术照的照片价值？难道艺术内涵不同吗？为什么画人体艺术的作品价值远高于拍摄人体艺术照的照片价值？难道艺术内涵不同吗？无论是人体绘画作品，还是... 为什么画人体艺术的作品价值远高于拍摄人体艺术照的照片价值？难道艺术内涵不同吗？
无论是人体绘画作品，还是人体摄影作品，都可以表现出艺术家独特的创作思维，也可以创作出高水准的***作品。不能因为艺术表现形式不同，就简单地成为衡量艺术价值的标准。
很显然，在艺术水准相差无几的情况下，人体摄影作品的价值很难与人体绘画作品的价值相提并论。主要原因是绘画作品的创作难度明显要大于摄影作品的创作难度，而且原创的人体绘画作品其细节很难被***，而摄影作品可以轻松被***。这就好比一辆手工完成的高级跑车要比机器自动化完成的跑车更贵一般，类似的例子不胜枚举。
尽管在摄影技术和数字图像技术飞速发展的今天，传统的绘画，尤其是写实风格的油画创作受到极大冲击，甚至被逼到了面临淘汰的尴尬境地，但是绘画艺术所蕴含的独特的艺术魅力却不是摄影艺术若能轻易取代的。
稍微具备一些美术常识的人，都能随便说出一些经典的人体绘画作品。达芬奇的人体油画作品中，充满着智慧和神***；米开朗基罗的作品中，洋溢着力量和运动感；拉斐尔笔下的女性人体，被表现得近乎完美；提香·韦切利奥表现女人欢乐的情趣……
在艺术家的眼里，美丽的女人是上帝的杰作，描绘美丽女人的油画是动人的诗篇。当然，出现那些经典作品时，照相技术还没有出现。就算在照相技术出现后的很长一段时间，都只是被视为一种技术突破，很难被认可为一门新的艺术。
及至今天，摄影艺术已经得到了广泛认可，并且在飞速发展的数字图像技术帮助下，可以轻松表现各种绘画风格的摄影作品，当然也包括人体摄影作品。尽管在市场影响力及市场价值方面，摄影作品很难与绘画作品比肩，但是摄影作品的艺术魅力已经赢得了越来越广泛的影响。
正是基于这样的原因，很多画家都习惯于依赖照片来创作，并且呈现出越来越普及的趋势。近两届全国美展上，甚至连很多国画作品都明显是参展照片完成的。这样的现象不仅受到陈丹青等艺术家的抨击，还被不少网友吐槽为“照片临摹展”。对于绘画艺术来说，这无异于舍本逐末，自毁前程。
可以想见，如果画家们不能克服急功近利的思想，甘于在摄影艺术面前妥协的话，最终被淘汰也绝非危言耸听。到那个时候，可能摄影作品的价值全面超越绘画作品也未可知。
当然，这也只是惊龙轩一家之言，欢迎与大家一起交流探讨。谢谢！
这个不绝对，不能说哪种形式的艺术作品一定高于另一种形式，价格上也是如此，那么，我们看到的这个大致成立的现象如何解读呢？不妨比较一下，绘画的历史很久远，属古典艺术脉络，而摄影的历史很短，属于工业化的艺术脉络，这种起点奠定了二者不同的文化内涵。说文化内涵不同，应该在此。尽管在表现方式上，两者可以趋同，绘画能做到的，靠技术一样可以做到，但是，绘画手绘表现早已有了社会认可的价值标准，而基于技术的创作，价值的判定认可还在路上，而且在变动中，它的价值体系完整程度、价格稳定程度等自然与绘画存在先天的不同。
我们说，绘画和摄影都是以图像呈现的视觉艺术，二者有很多相同相通之处，因此又有人称绘画和摄影是“姐妹艺术”。但是绘画与摄影有一个最大的不同点也是根本的区别，就是创作工具材料创作过程表现手法的不同。简单讲，绘画是画出来的，摄影是摄出来的。这一“画”一“摄”一字之差构成了两种不同的视觉艺术，画出来的是画，摄出来的是像。
为什么同样是***作品，人体绘画作品的价值一般要大于人体摄影的价值呢？原因就在于其创作工具材料不同、创作过程不同、创作投入不同、艺术内涵不同、视觉效果不同。
以人体油画为例。是画家用专用颜料和画布通过手工一笔一笔的描绘勾勒创作出来的。这一过程中融入了画家的绘画技法和表现手法，融入了画家的丰富的思想情感，融入了画家独具的艺术风格。而且创作一幅人体油画的周期一般都比较长，有时甚至需要一年以上的时间。
相对于人体油画，人体摄影就简单多了。虽然它也融入了摄影师的审美修养摄影技法和思想情感，但它主要还是凭借摄影器材来完成作品的创作。其创作的精力投入时间投入和成本投入跟绘画作品是不好比的。
由于创作工具材料技法过程的不同，绘画作品和摄影作品给人的视觉感受也不同。绘画作品一般比较温润柔和，层次感立体感更突出，而且还能看出画家的笔触。摄影作品看上去则比较光滑亮丽直观，内涵底蕴也不像绘画作品那么丰富。
